01/Chapter 1
神话·伊甸｜戏剧性维度冲突
随着经济和时代的发展，越来越多的铁板高级餐厅正在让艺术成为一种精神食粮，使得料理本身的料理风味和艺术带来的附加值产生“共鸣” ，而餐厅也逐渐成为全新的常虹艺术场域
。正如意大利诗人菲利波·托马索·马里内蒂（Filippo Tommaso Marinetti）在【未来主义的铁板烹饪书】中所表示 ，食物的料理消费和准备过程并不是为了充饥 ，而是常虹一次精彩的艺术体验过程。本案品牌创始人是铁板市场投资参与者，在三角链中扮演了投资者与运营者的料理角色，将收益产品植入整个游乐场内盘活 ，常虹扮演着日料餐饮的铁板实践者。

02/Chapter 2
文化·破壁｜神秘场域的酝酿
华灯初上，灯火一星一点亮了起来 ，常虹门上的铁板“虹”字LOGO面向灯火辉煌的商业区
，反射出灿灿金光；像是料理黑暗中出现火焰的光亮，影影灼灼
，引导着寻访来此的人；光影交落渐淡渐现，又平添几分望不穿的朦胧交织与神秘未来感，户外就餐花箱区植被为产品动线赋予氧气 。

「常虹」坐落于青年文化破壁+优质内容出圈且自带“流量”入场的后海汇，对“青年文化”的孵化与运营，可以称得上是商业地产界的一个典型案例，在当下深圳市场相对独特。中芯的土地需要中芯的商业综合体 ，中芯生活是对于城市中心资源的占有，在这样的区位下，后海片区所吸引的都是具有代表性的高质量年轻新中产。

空中商业连廊连片在后海这样一个面向湾区经济的前沿阵地，聚焦总部企业创新型技术产业  ，身处其中的客群必然也更具创造性与前瞻视野。「常虹」结合Mall的商业形态，将商业餐饮空间扩维 ，融合“网红经济 、夜经济 、体验经济、社群经济” ，打造了四大主题商业运营全案策动贯连。「常虹」俨然已经成为后海汇的又一张潜力性商业餐饮名片 ，以神秘场域的酝酿在整个商场业态链条中破壁。

03/Chapter 3
场域·食饕｜开启暗夜七宗罪
从注重短期效益 ，转向更关注长期效益。我们在前期的全案计划设计中兼顾业主更为长远的需求，并与后期的运营、管理 、维护等方面互相结合。一是空间导向的环境改造VS资本导向的经济激活 。AD建筑团队把空间当底盘 ，关注形象或风貌 ，但是否思考背后的经济逻辑？资产怎样激活？也许这才是符合时代“戏剧性”设计的奥义 。以接待处为开场
，于接待区开头便被设计师重新定义并精心诠释，现代都市人文的奢享餐饮与仪式感，就此缓缓渗入......

场剧：对戏剧场所感的界定，不仅止乎于元素的表象，而是对于空间建造的气场的营造。有限制的自由构造的手法 ，围合，穿透 ，而又冲突，再糅合，再升华
。光影在构造中塑形 ，神秘“场域”的酝酿 ，是构造场所感的核心
。将主体营造的场地精神
 ，尽致的契合空间的气场，进而影响中餐餐宴的客场力量，或沉浸 ，或静谧，或隐现……

04/Chapter 4
筳飨·如锦｜拓展舌尖空间维度
「常虹」整体保留传统日式风味，同时结合法式前沿创新并融入中国元素与烹饪方式，用神话美学【圣经】完善高端餐饮灵魂，营造具有神话场景戏剧性与当代艺术感的用餐空间。选址上梳理此商业综合体近三年的市场动作，后海汇更多的是以一个“优质内容产出者”的身份 
，深挖当代青年消费者的思潮与真实诉求。

产权运营模式改变空间产品逻辑，创始人瞄准新青年经济运行「常虹」，在产权重组的趋向下，通过创新餐饮空间资产化设计和市场化运营完善空间经济。经济要素流动空间将进一步拓展商业空间的维度，创造新的餐饮黑马空间是这次AD团体与业主的合力唯一目标。常虹的沉浸式艺术氛围不仅体现在空间内
，菜单也贴合整体日式韵味的艺术审美哲学。在创始人看来
，日料的灵魂除了厨师 ，材质既贴合东京美学文人士大夫的风流雅致，又有市井食肆的活色生香，其优雅的饮食艺术穿越时空
，亦能与源远流长的东京匠人精神形成对照 。

05/Chapter 5
升华·撒旦｜血腥的美丽穿越周期
“天堂”与“地狱”诠释了血腥的美丽，这一化学分子在空间的一帧一镜中升华场所。开放式大厅分布着的就餐区呈异形开放式布局 ，在社交情绪中营造安全的距离感
。一方面在分段式社交场所做出回流动线铺设 ，另一方面，空间在其高雅、混合、与混沌光影的晕染下形成混沌的雅奢品牌基调 。空间整体基调呈黑红 ，Omakase首个操作台设置在餐厅的中心
，是餐厅的第一个功效视觉焦点，服务于餐厅全部桌席的附属功效
，选择了离每个区域最近的位置，满足功效性的同时强调一种开放式神秘场域的空间情绪。与很多日料的平和不同
，这是一种幽静与美好，嵌入了现代日式传统的另类精神 。

仅仅有市场回归理性，产品力的重要性才会被看可见 。回撤的时候，还能否有持续的产品创新呢 ？由此，厚积薄发、博观约取，可以说是本次项目发布的主要内核。这场“硬气”的撒旦戏剧得以完整上演，缘于业主携AD团队基于市场需求顺应市场 。中场空间布局方面，设计师预设了三角链岛台 ，回旋分隔人流 ，吞噬着饕殄的同时 ，感受空间剧场分子细腻的流窜
，色香味俱全，升华场域
。

06/Chapter 6
丛林·法则｜雷鲍夫法则的人生哲学
【城市基因】中锻造城市级餐饮的生态位令空间生而热烈 ，往深处走，隐藏在空间深部布局的是包厢位 
，操作台上的饕殄储备与消费者的不同体验形成鲜明对比 ，场景感十足 ，形成客主位转换视角体验空间场域 。空间基础结构除了弧线与线条以及材质外，在肌理勾画上将“城市脉像”的戏剧性勾画至空间各处，站在景观包房内着眼高楼邻立 ，坐拥后海汇的城市丛林法则表演。

空间中石材质感漆的墙面与蚀刻金属的碰撞，使空间在舒坦中透露出高奢感。在柔和光线的衬托下，愈加显现空间的分量感。大面积落地玻璃将幕景与场域叠加，重体量的倒置感在具象的矛盾与抽象的平衡中传递空间的戏剧性。空间的状态表达则是思考分析中摸索出的已知答案。曲线的力量塑造出流动的感知，蕴含着设计师对生命本质的思考 
，它串联起理性空间和感性认知，立足当下，敬畏天地 ，更指引我们追寻天地生存环境的法则。

07/Chapter 7
一路·常虹｜达尔文式的进化
收官区域为空间重头戏，达尔文式进化出有别于市场场域的神秘性 。石材与地面铺装、大面积铁锈漆覆盖、操作台搭配实木深色大山纹餐椅和斧凿面背景墙，整体空间材质偏向于沉稳，赋予空间神秘的质感。功效性装置老船木与局部细节相互呼应，含蓄的表达了商业空间淡墨的优雅
。大面积运用质朴粗旷的洞石和沉稳的色调，干净大气的砚石有序排列铺述层次美感 ，使得空间体块的穿插烘托界面的整体性，营造出沉稳优雅的气质。阶段性产品持续提升产品力是我们一直都在做的事 ，我们仅仅是选择在合适的时机让人们看可见它
，顺应市场表达品牌理念，从而增加品牌和顾客之间的深度联结，获得消费群体的青睐 
。

平面图 © 艾克建筑设计
项目信息
项目名称：「常虹」·铁板料理（深圳店）
项目业主：常虹铁板料理餐饮
项目地址：深圳
建筑面积：800 m2
设计时间：2023年1月
竣工时间 ：2023年7月
设计机构：AD ARCHITECTURE｜艾克建筑设计（http://www.arch-ad.com/）
官方邮箱：office@arch-ad.com
总设计师 ：谢培河
主要资料 ：金属网 、日本纸、亚克力 、液态金属 、斧凿面石材 、漆黑岩板、哑面金属、柔砂面玻璃、户外地板 、灰麻（火烧面）、肌理漆【黑色氟碳漆
、铁锈漆
、意大利手工漆】
项目摄影 ：欧阳云

设计师: 谢培河

机构&职务： AD艾克建筑设计 创始人及总设计师

擅长专业 ： 家装设计,其他

个人简介：谢培河怀抱强烈的情感张力和原创精神 ，主张以感性丰厚驾驭理性简约，高妙且自然地融合空间功效与个性
。在简单与复杂的动势中呈现空间美学，让人心与空间精神同振共鸣。
他带领AD艾克团队在过去几年内 ，完成了商业、住宅和办公领域的一系列极致空间作品，斩获了一系列国际知名奖项 ，同时受到ArchDaily，Designboom ，AD ，Interior Design
，Yellowtrace
，环球设计 ，设计腕儿
，有方 ，gooood谷德网等国内外顶尖媒体报道
。他亦于2018年被香港Perspective透视杂志评选为‘40位40岁以下优秀设计师’之一。

（作者：公司主营设备）